叶舟忽然摇了摇头“不，三号不会那么做。”
“为什么不会”副导演下意识问道。
说着，他看向一旁的谢格非，表情非常认真且严肃，声音里还带着几分执拗“他就是不会，只要他是三号，他就不会这么做。”
谢格非自己其实也知道这一幕ng了这么多次，肯定是自己没有找对人物应有的情绪，没能做到与角色共情。
可是任由他怎么想，想了多少次，始终没能得到一个正确的答案。
所以尽管他清楚的知道自己的状态不对，却一直找不到突破口，只能一遍又一遍ng，试图在表演中找到灵感，谁料最终还是僵持在这里。
“你还记得，当初你来试镜时我问你的那个问题吗，那时候你是怎么回答的。”叶舟问道。
谢格非有些茫然，但很快开始回想起试镜那天发生的事情。
“您问我，三号应该是个什么样的角色”他的声音有些不确定。
迟疑几秒后，才继续说道“我当时说，他是一个纯粹又自卑的角色。”
说到这里，谢格非的语调忽然抬高，不敢置信问道“您的意思是”
叶舟认可道“谢老师，你是一个非常优秀的职业演员，有些时候，你完全可以相信自己的感觉，可以按照自己的想法来使角色不断丰满。”
“谨小慎微是好事，但太过谨小慎微，不断地对自己进行自我否定，遵循刻板的表演模式，反倒会使你逐渐丢失这种直觉与灵气。”
随着叶舟这句话落地，谢格非那双好看的眼睛猛然睁大“您、您都知道”
叶舟叹了口气。
是的，叶舟早就察觉出谢格非的问题，只不过之前的那些戏份谢格非尚能应对自如，所以叶舟什么都没说。
原本想等待谢格非在拍摄中自己察觉出问题所在，并作出调整，可他没有。
谢格非的问题并不罕见，恰恰相反，这是很多科班出身演员在刚开始表演的时候都会遇到的问题。
表演过于模板化，什么样的情景应该表现出什么样的情绪，什么时候应该微笑，什么时候应该哭泣，什么时候又该生气，他们做起来全都得心应手，完美到让人看了挑不出问题。
可挑不出问题反倒成了最大的问题。
举个最简单的例子，经常有人看到某明星时常演某种特定类型的角色，时间久了，即便有一天她突然换了角色，带给观众的感觉却依旧像是在演同一个角色，无功无过，却也毫无特色。
仿佛无论让她表演再复杂的角色，当她真正开始表演，并按照学过的模板来演时，这个角色宛如之前她演过的所有角色那般，从始至终都宛如同一个人。
就好比，叶舟他们剧组的刘瑞华，刘老师是圈内出了名的反派专业户，绝对将称得上一句老戏骨。
可是，当观众们提起刘瑞华时，想到的都只是他演过的那些反派。
他难道没演过正面形象吗，当然不是，早些年的时候刘瑞华是尝试过一些改变的，为此不惜推掉高额的片酬，接一些与众不同的角色，就是为了能够寻求突破。
但他失败了，究其原因也不难，当一个演员几年如一日的演绎进行同样的表演，那么这样的演绎模板就会刻在他的骨子里，只要一表演，下意识就会按照那个模板进行。
想要突破，除了需要自身的努力外，还需要够硬的资源，与名导的点拨，毫无疑问，这相当困难。
现在谢格非就是这么一种状态，反派就应该是阴狠狡诈的，正派就应该光明磊落，