老师，眼光简直毒辣到让她觉得有些惊悚。

    连菲利普罗利这么个自诩阅人无数的导演都没有发现的事，莎拉一眼就看了出来，也不知赛琳娜是不是发现了这一点才给她请了这位课外辅导老师过来，可莎拉说得对，如果她不能时刻保持“那样的状态”，她的表演就不是完美的，而她的演技也是有缺陷的，因为它有可能会随着许多不可预知的因素陷入低潮，这显然不是一个专业演员应有的素质。

    无论什么时候，一个演员都应该拿出最完美和最认真的状态面对演戏这件事，这是演员的基本修养和从业素质，泰勒对此深表赞同。

    “那么，我应该怎么改进呢”在霍普的异空间里，处于试演状态下的“她”严格说起来，其实已经不是她了，这一点泰勒也意识到了她被安排进既定的故事和人物设定里，通过一遍遍的试演来体会人物的行事风格和心理状态，或多或少会将自己和角色融入到一起，但一旦脱离了那个场景，她就会很清楚地知道现在自己是在“表演”，哪怕她表现出了90分时的状态，那也是在“演”，罗利没有看出来，是因为他是电影导演，电影依靠的除了演员的表演，更多的是剪辑和导演讲故事的能力，这和剧院是不一样的，现场演出不存在ng的可能，剧院出身的莎拉对于情绪的掌控和细节的要求自然远比罗利更严格。

    比起泰勒的心虚，莎拉倒是很淡定，当然，她那张时刻保持严肃的脸也看不出她到底是不是真淡定，而对于泰勒的表演水平总是时高时低这一点，她的解决办法就是练基本功

    下层基础决定上层建筑，这句话在很多方面都适用，演技也有基本功，你的台词、表演、反应能力等等，都是基本功的一部分，科班出身的演员和非科班出身的演员差距就在基本功上面，大学几年的课程并不是让你混时间的，而是让你在不断的背诵台词、即兴表演和各种声音、表情、动作等细节的练习里给你打下扎实的基础，让你能从容应对今后的镁光灯和摄像机，能在第一时间找准镜头和站位这就是“科班出身”的演员最大的优势。

    为什么会有“抢镜头”的说法为什么镜头里的人有的好看有的不好看为什么同一个人在这个镜头里不如在那个镜头里更好看这都是有原因的

    而在泰勒埋头死磕平时的通识课程和周末的基本功时，在她不知道的学院之外，她拍摄的矿泉水广告已经投放了。